东方印象音乐会，中西交融中寻求创新

“金曲首发，经典再现”，东方印象国乐中心专场音乐会6月1日晚在音飞音乐中心精彩落幕。这是2019亚裔文化月华人音乐及表演艺术节系列音乐会的第二场，也是东方印象国乐中心自2018年创立后的首秀。

本场音乐会演出阵容强大，包括国乐中心的琵琶演奏家叶兰，打击乐/扬琴演奏家费云，古筝演奏家焦平，同时还邀请到著名小提琴演奏家叶晶，钢琴演奏家许冬，大提琴演奏家盛东，双簧管演奏家张新宇等特邀嘉宾助阵。

音乐会以小提琴与鼓的作品《中国龙》开场，悠扬的小提琴与澎湃的中国鼓完美碰撞，其中还巧妙地融入了《龙的传人》主旋律。小提琴演奏家叶晶说，在背景音乐中将经典曲目融入其中需要处理的技术难点不少，特别是与中国鼓的配合，她从观众热烈的掌声中感受到成功的喜悦。

“我试图将打击乐器变成旋律乐器，”打击乐演奏家费云说。在她和几位民乐演奏家的努力下，近年来经过全新改编创作的多部作品已经陆续出现在多伦多的舞台上，变幻多端提振气场的鼓声无疑是其中最大的亮点，打击乐器俨然已经成为音乐会的主角。

《春江花月夜》是一首经典的琵琶文曲，在琵琶演奏家叶兰和钢琴演奏家许冬的共同演绎下，以乐器间的对话形式细腻地展现出江南水乡的迷人景色，中西乐器珠联璧合，将整首乐曲演绎地淋漓尽至。叶兰与费云在音乐会中还联袂演出琵琶与鼓《楚汉英雄》，其中的素材来自经典琵琶武曲《十面埋伏》、《霸王卸甲》，以及电影《十面埋伏》主题曲。

叶兰说，在这场音乐会中所演奏的独奏及合奏曲目中，体现了琵琶所有的主要技法，而且是不同风格与不同形式的演奏，有琵琶经典古曲，也有新创作曲目，以及经典再创作曲目。琵琶在不同曲目中也担任不同的角色，传递出琵琶的不同音色和丰富的音乐表现力。

作曲家王钢的作品《春雨江南》作为全球首演曲目出现在这台音乐会上，他把美妙的评弹曲调和西方严格的作曲手法，以及多种中西方乐器巧妙地柔和在一起创作的新作品，并由叶兰、费雲、盛东、焦平四位艺术家共同完成。未能莅临现场的王钢通过视频录像，介绍他创作的构思与作曲的技法，并特别对古筝演奏家焦平在其中完成四个变调表示由衷的赞叹。

对焦平充满挑战的还有以古筝演奏的阿根廷作曲家名曲《自由探戈》，她不仅要突破传统乐器在形式上的颠覆性的调整，更需要创造性地运用中国传统乐器的演奏技巧来表现爵士乐和欧洲舞曲风格。“练习时非常辛苦，一个调跟不上就会全面溃败，演出时完全是肌肉记忆。”焦平说。

音乐会中还有双簧管演奏家张新宇与钢琴演奏家许冬合作的《谁不说俺家乡好》，叶晶，许冬，盛东三位演奏家将以小提琴，钢琴，大提琴三重奏形式演奏的《渔家姑娘在海边》《玛依拉》，以及琵琶古筝与鼓《新打虎上山》，和东方印象国乐中心成员与几位特约嘉宾共同献演的压轴曲目《西行赋》。

现场观看演出的多伦多华人艺术家中心主席梁二黑评价说，将中西方音乐与乐器相结合可以通过多种方式实现，东方印象国乐中心结合自身特点的创新与表演非常有新意，这样的理念与方式十分值得肯定。梁二黑同时建议说，目前的作品主要是以民乐的弹拨和打击乐器并结合西方的钢琴、小提琴、大提琴呈现，这些作品有其独到之处，如果在今后的创作中能加入其他中国传统民族乐器，如弦乐的二胡和管乐的竹笛等，还可以让音乐作品的表现更加丰富。

“金曲首发，经典再现”演出获得观众的热烈回响。正如音乐会主持人之一的梁伟芳所说，有一种感觉叫荡气回肠，有一种气势叫威震八方！观众们响起雷鸣般的掌声，久久不离席，不曾想，音乐会尾声已悄然到来！带着满满的幸福感和对每一个演奏作品的眷恋，和东方印象道一声，我们下期再会！