激情火热的音乐盛宴-华人艺术家中心晚会

【来稿】2019年1月20日，经历了极度严寒的多伦多迎来了难得的晴朗天气，当晚，众多观众欢聚在Richmond Hill Performing Centre，分享多伦多华人艺术家中心2019春节音乐会的快乐，中国驻多伦多总领馆韩涛总领事及韩宁文化领事、赛晶晶文化领事莅临音乐会现场，众多社会名流及社团领袖也光临并欣赏了这场欢乐红火、喜气洋洋的高水准严肃音乐会。音乐会由梁二黑博士担纲指挥，多伦多大学的作曲博士生贺子潇担任主持。

本场音乐会延续了艺术家中心的一贯风格：

一、以弘扬中华民族文化为重点，兼顾西方古典艺术。音乐会的九个曲目中有六个是有关中华文化的；

二、力求出新，尤其是发挥本土创作群体的优势。此次六个中国风格的作品全部由本土艺术家创作或编配，彰显了艺术家中心的凝聚力和群体优势。

音乐会开场曲是梁二黑博士的新作《申城童谣》，选自交响组曲《东西南北》第二曲。作曲家这样介绍这首乐曲：虽然，童谣并不常常被记载在音乐文献中，但却伴随每一个人的童年，深藏在人们的记忆中。《申城童谣》以曲作者儿童时所听到的三首上海歌谣为素材，表现了人们童年时的欢乐。作曲家希望其音乐能激起观众对往事的回忆——它包含着中国70年的和平与昌盛。乐曲引起了现场观众的极大兴趣。

器乐之后是声乐节目，SPO女声合唱团同艺术家中心爱乐乐团合作，演唱了贺耀进博士新创作的女声三部合唱《对花-放风筝》，根据流传于中原各地的两首同名河北民歌编配。编配者将这两首在调性、旋律、风格等方面形成鲜明的对比的歌曲巧妙地结合在一起，整首歌曲具有浓郁的中国民族音乐特征，女声优美、华丽的音色更增加了歌曲的表现力和可听性。由著名女高音歌唱家钞艺萍教授指导的SPO女声合唱团，以演唱中国传统民歌和艺术歌曲为主，兼顾西方古典艺术歌曲。在长期视唱练耳和合唱训练的基础上，她们具有较高的音乐素养和较强的识谱能力，能够较好地把握音准、节奏、强弱、声部平衡等诸音乐要素。本场音乐会她们以优美的音色、清晰的声部以及充满动感的激情，很好地诠释了歌曲的意境。

接下来演奏的是贺子潇的新作管弦乐序曲《老城新春》。贺子潇是一位多产的青年作曲家，在刚刚完成多伦多大学音乐学院的一部新歌剧后，仅用三天时间即为本场音乐会创作了这首乐曲。乐曲短而欢快，分为三个段落：首、尾充满激情，采用类似民族吹打乐的形式，表现了老城百姓欢庆春节的热闹场面；而中间段落则引用老北京小曲《探清水河》的旋律，融入柔美的传统曲艺元素。整首作品随处可见中国传统音乐的精气神，叫卖、三弦上的曲艺小调等传统音乐元素揉碎在乐曲各处，加之现代作曲技法，是曲作者在西洋古典音乐基础上对发扬中国传统音乐的又一探索。

室内乐部分首先是门德尔松的F小调弦乐四重奏第六首第一乐章，由Eros Tang、David Lin、Ryan Shen和Chris Chan演奏。这首作品作于1847年，完成于门德尔松去世前两个月。该年5月其姐姐范尼之死曾给他带来很强烈的情感，给这首作品笼罩上强烈的戏剧性。四位极具才华的青年演奏家均来自多伦多大学，他们的演奏激情四射，毫无技术上的负担，加上对乐曲的深刻理解，获得了观众热烈的掌声。

另一首室内乐是由打击乐演奏家费云、琵琶演奏家叶兰、古筝演奏家焦平新近改编并演奏的民乐组合《新打虎上山》。这首作品首次尝试以琵琶、古筝和打击乐合作演绎经典现代京剧选段.。改编者在保持京剧风格的基础上，巧妙地将现代流行音乐元素融入到京剧曲牌中，并对乐曲进行了大胆的结构调整，呈现出完整的音乐表现形式。三位演奏家以娴熟的技艺和惟妙惟肖的表演，将情与景、动与静完美地结合在一起，在观众中引起共鸣。

上半场最后一个曲目是拉赫玛尼诺夫的《帕各尼尼主题狂想曲》，由著名钢琴家Michael Berkovsky博士与艺术家中心爱乐乐团合作演奏。 Berkovsky博士于2011年在John Hopkins 大学的Peabody 音乐学院获得博士学位，现任加拿大皇家音乐学院Phil 及 Eli Taylor演艺中心的教授。帕格尼尼主题狂想曲创作于1934年，取材于帕格尼尼的24首小提琴随想曲, 作了 24次变奏。除了眼花缭乱的技巧，最令人难忘的是音乐中所创造的多彩的形象：既有明朗而抒情，彷佛是对幸福的一种幻想，又有惊心动魄的景象，彷佛是激烈的生活漩涡的描写。正像 Southampton 时报评论的那样：“Berkovsky先生在音乐的各方面都是尽心竭力，演奏时总给我们一个惊讶“，观众也对钢琴家的演奏报以热烈的掌声。

下半场的三个节目依然保持了很高的可听性。著名笛子演奏家王春杰率先出场，与艺术家中心爱乐乐团合作演奏中国著名作曲家顾冠仁的《云南山歌》，梁二黑博士配器。该曲基于云南民歌 ”赶马调“，音乐富于强烈的中国南方风格。王春杰先生是原中国国家一级演员，加拿大皇家音乐学院民乐教授，曾与中国许多著名音乐家同台演出，并随团到多个国家访问演出。本场音乐会他同乐队配合默契，整个演奏明快流畅、一气呵成，南方祥和质朴的田园生活景象跃然于音乐之中，受到观众的热烈欢迎。

接下来为观众演唱的是来自中国的钞艺峰先生，他为观众带来了别具一格的吉他弹唱与乐队《梨花又开放》，贺子潇编配。钞艺峰现为国内知名原创音乐唱作人，中国音乐家协会吉他考级考官，2016年至今历届中国好声音南阳赛区评委，为国内众多企业及社会公益活动创作歌曲。这首由贺子潇编配的吉他与乐队结合的歌曲，不仅在音乐风格上也在表演形式上综合了通俗和古典音乐艺术。钞艺峰很好地把握了歌曲的音乐风格，同交响乐队的配合水乳交融，并以震撼、极具感染力的嗓音，带给观众清新超脱的享受。

音乐会的压场曲目是著名小提琴家黄定一与艺术家中心爱乐乐团合作演奏拉威尔的《茨冈狂想曲》。这首曲子作于1925年，包含了所有高难度技巧，音乐自由奔放、典雅华丽，是拉威尔写得最激动人心的乐曲之一。黄定一曾任美国华盛顿州 Federal Way 爱乐乐团首席，西雅图时报评论他的演奏“音色浑厚优美，表演细腻动人……”。在2017春节音乐会上，他与艺术家中心爱乐乐团及梁二黑指挥合作演奏了小提琴协奏曲《梁祝》，至今仍为人们津津乐道。此次，他充分发挥了小提琴的演奏技巧，把这首乐曲的意境表现得淋漓尽致。有观众评价道：没有过人的技巧，是不敢在音乐会上挑战这首乐曲的。在大家激情、持续的掌声中，黄定一加演了一首中国吹打乐风格的小品《庆丰收》，依旧受到观众的热烈欢迎。

寒冷的天气挡不住观众的热情，音乐会后许多观众久久不愿散去，合影、交谈络绎不绝，大家高度评价本场音乐会，尤其对本土作曲家的新作赞赏有加，并期待着艺术家中心再接再厉，创作出更多脍炙人口的新作，奉献给观众更多高水准的严肃音乐会，为中华文化在海外的传承做出更大的贡献。